Nicola Conte: la Revolución del Jazz al Nu Jazz

La primera vez que escuché a Nicola Conte estalló un cumulo de sensaciones sonoras dentro de mí, pues era algo totalmente diferente a lo que había escuchado, lo llamé en ese entonces "Revolucionador del Jazz"; y en efecto, hoy en día Nicola Conte se ha convertido en un pionero de lo que se llama Nu jazz, y que resulta una mezcla deliciosa entre jazz tradicional, bossa nova, música electrónica, funk, y soul.

Lo que más me impacta de Nicola Conte es su capacidad de crear nuevos ritmos utilizando recursos sonoros que cualquier amante del jazz tradicional pensaría: "¿Cómo se le ocurrió a este tipo?, pero que exquisito". El eclecticismo de sus notas, la finura de las voces que lo acompañan y la delicadeza de sus percusiones lo hacen un socorrido productor de artistas de la talla de Bebel Gilberto y Jazzanova. No por nada, este DJ, productor, jazzista, genio se ha ganado el reconocimiento como precursor de los nuevos sonidos del Jazz.

El primer álbum que escuche fue Bossa Per Due, álbum que me recordó al cine italiano de la década de los 60', totalmente inquietante, experimental y dulcemente siniestro, lo cúal se dilucida en canciones como Missione a Bombay y Dossier Omega. Su segundo álbum "Other Directions" resultó menos experimental pero no menos exquisito, elegante y transparete, canciones como time for spring, Le depard y the in between dan cuenta de un productor altamente creativo que sabe llenar los oídos del amante del jazz más exigente.

Su tercer álbum "Rituals" resulta bello, altamente delicado por lo inteligente de sus letras y el fino acompañamiento de voces poco comunes como las de Chiara Civello, Kim Sanders, José James y Phillipp Weiss, que hacen de canciones como Karma Flower y like leaves in the wind quererte recostar en la arena, respirar las olas o simplemente aislarte de lo monótono.

Sin más palabras, maestro deleitenos....

Cine italiano de arte: "Gomorra"

A veces, cuando tengo ganas de ver una película pero no de las que son comerciales, simplemente recorro los pasillos de una conocida cadena de renta de películas (que por cierto en EU está en bancarrota, pero en México siento yo que le sigue yendo bien) y me pongo a ver las portadas y los nombres; principalmente recorro los pasillos de cine de arte, no es que sea un gran conocedor ni nada, pero me gusta ver distintos tipos de hacer cine, tanto en las historias, como en la forma de contarlas.

Dando una de estas vueltas, hace poco me encontré con una película llamada "Gomorra". El arte de la portada solamente mostraba un joven empuñando un AK47, y con una expresión de rabia al dispararla. Como muchos sabrán, Gomorra es el nombre de una ciudad bíblica que fue famosa por la decadencia que presentaba su sociedad. Nada alejado de esa descripción de la ciudad bíblica, en las provincias de Nápoles y Caserta, lugar donde esta película se desarrolla, nos muestra la vida del día a día bajo el régimen de las "Camorras", que son una especie de células de la mafia italiana.

La película se desarrolla en una especie de sub mundo que a la vez está a la vista de todos pero que al ser parte de su cotidianeidad ya no es extraño. Varias historias se entrelazan a lo largo del filme simplemente mostrando lo violento y despiadado de este mundo. Como cualquier película Europea (o al menos como la mayoría de las que yo he visto) es lenta en su desarrollo de la historia, pero si te mantiene atento.

Como comentario final puedo decir que lo que más me sorprendió de la película fue, paradójicamente, mi falta de asombro, y eso lo atribuyo a que en la actualidad en México y supongo que en muchas otras partes del mundo se viven condiciones muy similares. Afortunadamente no vivo en un lugar en donde el régimen de la nación haya sido rebasado y sea la delincuencia quien tenga el control, pero sé de muchos lugares en los que es así.

Dada mi filosofía de no decir si recomiendo o no la película y dejarlo a su libre albedrio no me atrevo del todo a recomendarla, pero me gustaría que alguien más la viera para ver si se sienten igual que yo, o sea sin asombro real, pero con una sensación de- y diciéndolo coloquialmente porque no se me ocurre otra manera-: "Chale, si está gacho, pero aquí estamos igual y hasta peor".

Comentarios, mentadas, amenazas de muerte y lo que se les ocurra es bien recibido siempre.

Jon and Vangelis: ¿New Age Progresivo?

Fue un día de Preparatoria en clase de Lectura y Redacción, el profesor parecía una persona con poca paciencia, bien informado y tenía un semblante interesante: el era Comunicólogo. En esa clase por la mañana colocó una grabadora en una butaca muy cerca de la mía y nos pidió que escucharamos con atención la canción que estaba por poner y después le dieramos nuestras opiniones, al parecer la clase no se trataría de lectura ni redacción.

De principio no supe que clase de música era, no sabía si quien cantaba era mujer o hombre, no sabía de quien se trataba, sólo pude ver en la portada del disco (que el profesor había dejado a un lado de la grabadora) que aparecían un par de personas jugando cartas y arriba decía: Jon & Vangelis "Friends of Mister Cairo", en ese momento estabamos escuchando "Mayflower".



Gracias a aquel profesor conocí a Jon Anderson y a su vez, gracias a Jon Anderson conocí a Yes. Recuerdo que ya había escuchado con anterioridad a Vangelis (oriundo de Grecia) en aquel ábum soundtrack 1492: Conquest of Paradise y para mí siempre fue uno de los más importantes precursores del New Age.

Por otro lado, Jon Anderson nacido en Inglaterra ya tenía una carrera larga como vocalista y compositor junto a Yes (banda legendaria y precursora del Rock Progresivo Sinfónico), como solista y con grupos como The Warriors.



¿Qué pasa cuando juntamos a un genio del Rock Progresivo con un genio del New Age ? ¿Qué pasa cuando Inglaterra y Grecia comparten ideas musicales a través de dos hombres llamados Jon Anderson y Evángelos Odiseas Papathanassiou, obtenemos una mezcla sumamente interesante: por un lado la voz cristalina y la sensibilidad de Anderson, por otro lado las armonías envolventes y creativas de Vangelis, y a esto le sumamos un toque conceptual y profundo, para mí, una aportación interesantísima a la música de todos los tiempos.


¿New Age Progresivo? Nisiquiera me atrevo a catalogarlo, la mezcla de estos dos personajes han marcado un estilo único, no igualado y creo que nisiquiera imitado. Cuentan con 5 álbumes, cada uno de ellos diferente en contextos y mensajes, en sonidos y experiencia, exquisitos por igual. Mis favoritos: Short Stories y Friends Of Mister Cairo, aunque no puedo quitarme de la cabeza Italian Song u Horizon del Private Collection.

Me voy a quedar corto con los ejemplos, pero aquí los dejo con State of Independence, Mayflower e Italian Song, como sugerencia: apaguen las luces, usen audífonos y cierren sus ojos, créanme, así disfrutarán mejor estas piezas.